バリ島の寺院では、「完璧な正装」が必要というわけではなく、基本を押さえた服装であれば、観光客でも失礼になることはほとんどありません。

バリ島を訪れるシニア世代・大人の旅行者や長期滞在者に向けて、寺院参拝や宗教行事の際に求められる「バリの正装」と服装・観光マナーを、現地で実際に感じてきた基準に沿ってお伝えします。

行事の時の正装姿。観光客もサロンを巻く人がいます。

バリ島における「正装」とは何か

バリ島の正装は「民族衣装」ではなく敬意の表現

バリ島で使われる「正装」という言葉は、結婚式などの特別な衣装だけを指すものではありません。

寺院参拝や宗教行事の場で、神聖な場所に入るにふさわしい身なりを整えることそれ自体が「正装」と考えられています。日本でいえば、神社に行く際に極端に肌を露出した服装を避ける、その感覚に近いものです。

正装とは、場と信仰への敬意を形で示す装いだと考えると理解しやすいでしょう。

日常の中に溶け込む正装という考え方

ガルンガンなどの宗教行事がある日は、レストランやホテルのスタッフも正装をしている姿をよく見かけます。

これは特別な場だけのものではなく、日常の中でも「敬意を示す装い」として自然に取り入れられているためです。

宗教行事の日には、仕事をしながらでもその日の意味を大切にし、身なりを整える。そうした姿からは、信仰が生活の一部として根付いていることが感じられます。

また、ホテルなどでお供えをするスタッフが、ユニフォームから正装に着替えている場面に出会うこともあります。これは業務として行っているというよりも、ひとりの信仰者としての行動に近いものです。

こうした背景を知っておくと、「正装＝特別な儀式のための服装」というよりも、「日常の延長にある、敬意の表し方」と理解できます。

そのため観光で訪れる場合も、完璧な装いを目指す必要はありませんが、その場の空気に合わせて、少し整える意識を持つことが大切になります。

正装で最も重要なのは「腰から下を布で覆うこと」

バリの正装で最も重要なのは、男女ともに腰から下を布で覆うことです。カマン（サロン）を腰に巻くことは、宗教的な場に入る際の最低限のマナーとされています。

ズボンやスカートの上から巻いても問題なく、多くの寺院では観光客向けに貸し出し用サロンも用意されています。正装の本質は、特別な服を着ることではなく、下半身を布で整える姿勢にあります。

バリの正装を構成する基本アイテム

下の図は、寺院参拝や宗教行事の際に用いられる、バリ島の基本的な正装を、女性・男性それぞれについて示したものです。細かな装飾や着こなし以上に、バリの正装が何を大切にしているかを理解するための「基準」として見ることができます。

女性の正装に使われるアイテムと意味

クバヤ（上衣）と露出を抑える考え方

女性が着用しているのがクバヤと呼ばれる上衣です。肩や胸元の露出を抑え、きちんとした印象を与える服装で、寺院参拝や祭礼の際に着用されます。

袖は肘を覆う長さとされていますが、最近は、若い女性が短い袖のクバやを身につけているのも見かけます。

観光客が必ず着る必要はありませんが、現地の人がどの程度整えているかを知る目安になります。

スレンダンとカマンの役割

スレンダン：
腰の位置で結ばれている帯状の布です。これは単なる装飾ではなく、心を引き締め、敬意を示す意味を持つとされています。スレンダンを結ぶことで「正装」として完成します。

カマン（サロン／腰布）：
腰から足首近くまで覆う布です。男女共通で、正装において最も重要な要素とされています。

男性の正装に使われるアイテムと意味

ウダン（頭布）が持つ宗教的な意味

男性が頭に巻いている布がウダンです。思考を整え、心を集中させる意味があるとされています。

観光客が着用する必要はありませんが、帽子やキャップをかぶったまま寺院に入らない配慮は必要です。

クメジャ・カマン・スレンダン・サプッの最低限の基準

クメジャ（上衣）：
清潔感があり、露出の少ない服装であれば問題ありません。この2点を満たしていれば、観光客は半袖シャツでも問題ありません。

カマン（サロン）：
女性と同様、腰から下を覆う布です。ズボンの上から巻いても問題なく、多くの寺院では入口で貸し出し用サロンが用意されています。

スレンダン（腰紐）：
男性も女性と同様に、サロンの上から結びます。男女共通で、「正装としての完成」を示す重要な要素です。

サプッ（前掛け）：
男性がサロンの上から垂らす布です。これは正装としての格式を高める役割があります。

足元はサンダルでも問題ない理由

図にもあるとおり、寺院参拝や宗教行事の際も、履き物はサンダルで問題ありません。バリ島では、重要なのは、服装全体として敬意が保たれているかどうかです。

寺院では靴を脱ぐ場面も多いため、脱ぎ履きしやすいサンダルは実用的でもあります。清潔感があり、露出を控えた服装であれば、足元まで厳格に整える必要はありません。

祭礼や行事の時は、大人も子どもも正装姿で街を行き交います

観光客はどこまで正装を用意すべきか【場面別】

観光客が、すべての装いを揃える必要はありません。ウダン（頭布）やサプッ（前掛け）は、主に現地の人の正式な装いです。

以下の基準を知っているかどうかで、服装の判断はぐっと楽になり、知ったうえで配慮していること自体が、バリ島では敬意として受け取られます。

・腰から下を布で覆う
・露出の多い服装を避ける

以下では観光客が直面しやすい場面ごとに、正装の目安を整理します。

 地元の祭礼や儀式に招かれた場合

村の祭礼や、知人・宿の関係者から正式な宗教行事に招かれた場合は、観光とは位置づけが異なります。

この場合は、可能な範囲で正装に近い服装を整えることが望ましいとされています。

• サロンを着用する
• スレンダンを結ぶ
• 上半身の露出を控える
• 男性はウダンを巻く

観光客であっても、招かれた場では「整えようとする姿勢」そのものが敬意になります。必要になった場合は、滞在の宿に相談すれば、どうすれば用意できるか教えてくれます。

観光として寺院の敷地内に入る場合（もっとも多いケース）

多くの旅行者が該当するのがこのケースです。観光客は、完全な正装を用意する必要はありません。ただし、最低限守りたい服装の目安があります。

• 上半身：肩や胸元を大きく露出しない
• 下半身：膝より上を露出しない
• サロンを巻けば、より望ましい

多くの寺院では入口でサロンの貸し出しもあり、正装を持っていないから入れない、ということはほとんどありません。

祭礼や葬儀を見物するときに守りたいマナー

写真撮影・立ち位置で気をつけたいこと

見物の際に心がけたい基本マナーは、次のような点です。

• 行列や儀式の進行を妨げない
• 写真撮影は控えめに行う
• 祈りの場面や遺族のアップ撮影は避ける
• 大声で話したり、ふざけた行動をしない

行事は「観光の見せ物」ではなく、地域の人々にとって大切な祈りの時間です。少し距離を取り、邪魔をしない位置から静かに見守る姿勢が求められます。

特に注意したい葬儀の場での振る舞い

特に葬儀は、一見華やかでも、日本と同様に私的で厳粛な場です。見物する場合もそのような意識を持つことが何より大切です。

写真撮影や近距離での見物は控え、あくまで偶然目にした行事を、遠くから静かに見守るという立場を意識すると良いと思います。

カーチャーターを利用｜正装の貸し出しも

カーチャーターを利用して寺院や宗教行事を巡る観光では、観光客が個人では訪れにくい場所や、現地の行事に近い形で見学するということで、「服装を整えてから向かう」ことが前提になっていることもあります。

こうした場合、観光客が自分で正装を用意していなくても、正装の貸し出しや、簡単な着付けをサービスとして含んでいる場合があり、その場にふさわしい装いで参加することができます。

服装よりも大切にしたいバリ島での姿勢

完璧さより「知ったうえで配慮すること」

バリ島では、正装をしているかどうか以上に、その場を尊重する姿勢があるかが見られます。

すべてを完璧に真似する必要はありませんが、知ったうえで配慮していること、できる範囲で整えていることは、それ自体が文化への敬意として伝わります。

長期滞在で変わっていく文化との距離感

短期の観光では偶然出会う存在だった祭礼や葬儀も、長期滞在をすると、少しずつ日常の風景として感じられるようになります。

そうした中で、「どう振る舞えばよいか」を知っていることは、安心して暮らすための大切な土台になります。

Q&A｜バリ島の正装と服装マナーの疑問

Q. 観光客でも正装を買ったほうがいいですか？
A.基本的に、観光客が正装を購入する必要はありません。観光として寺院を訪れる場合、多くは服装の最低限のマナーを守れば十分です。

ただし、正装が必要な場所を訪れる観光では、カーチャーターを利用すると正装の貸し出しや着付けがサービスに含まれていることもあります。

また、祭礼の見物などで正装をしていると、現地の人からあたたかい眼差しを向けられる場面もあり、「歓迎されている」と感じることは確かにあります。

無理に用意する必要はありませんが、長期滞在者や文化に触れる機会が多い方は、サロンを1枚持っておくと役立つ場面があります。

Q. 暑くて長袖は無理です
A. 半袖で問題ありません。露出を控え、清潔感があれば十分です。

Q. サンダルでも大丈夫？
A. 問題ありません。脱ぎ履きしやすいものがおすすめです。

Q. 写真撮影はしてもいい？
A. 周囲の様子を見て、控えめに行うことが大切です。

バリ島の正装は「形」よりも「敬意」

バリ島の正装は、「民族衣装を完璧に着ること」ではなく、宗教と文化への敬意を形で示すことが本質です。

観光客やシニア世代にとって大切なのは、場面を理解し、無理のない範囲で配慮すること。それだけで、バリ島での体験は安心で豊かなものになります。

▶︎ 寺院参拝や祭礼などで服装について考えざるを得ない場面に出会うのは、長期滞在ならではです。ウブドでの滞在全体の考え方については、こちらでまとめています。
「ウブドで暮らす」カテゴリー一覧 

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この記事では、**ウブドに長期滞在する中で実際に体験した、バリ・ヒンドゥー教の葬式・火葬儀礼「ガベン」「王家のプレボン」**について、体験談と基礎知識を交えて紹介します。

観光ではなかなか分からない、準備から前夜、当日の流れ、見学時のマナーや注意点までを、体験をもとにまとめました。

滞在中に偶然であった、地域の人々が力を合わせて進むバリ島の葬送行列（ガベン）

バリ島の葬式とは？死を「旅立ち」と捉える考え方

バリ島の葬式は、日本でイメージする「別れの場」とは少し異なり、魂が次の世界へ向かうための大切な通過点として行われます。

火葬によって魂を天へ返すバリ・ヒンドゥー教の死生観

バリ・ヒンドゥー教では、人の魂は何度も生まれ変わると信じられています。

葬式は「悲しむ日」ではなく、「新たな命の再生を祝う儀式。肉体はこの世での一時的な“器”にすぎず、火によって浄化され、魂は高みへと導かれるとされます。

一般的な葬儀「ガベン（Ngaben）」

バリ・ヒンドゥー教における一般的な葬儀ガベン (Ngaben)は、魂を天へ導くための大切な儀式です。竹細工で作られた塔バデ (Bade)に棺が安置され、村人全員で音楽と祈りを捧げながら火葬場へと運びます。

ガムランのリズム、太鼓の音、そして「生を祝うような笑顔」。それらが一体となり、一瞬たりとも悲しみを感じさせない不思議な高揚感に包まれます。

葬儀はお金も人手もかかるので、亡くなってすぐではなく、準備が整ってから行われます。そのため、遺体は葬儀まで一旦埋葬されます。後述の「ガベン・マサル（合同葬儀）」にいたっては、10年以上埋葬されたままということもあるそうです。

街歩き途中で出会った華麗な葬列

ある日ウブドの通りを歩いていると、どこからともなくガムランの音が聞こえてきました。

近づくにつれて、正装をした人々の列がゆっくりとこちらに向かって歩いてくるのが見えました。手には花やお供え物を持ち、笑顔で語り合いながら進むその姿は、まるで祭りの行列のようでした。

横にいた現地の女性に尋ねると、「ガベン」と教えてくれました。華やかで美しく、悲しみよりも生命の循環を感じさせる雰囲気。突然現れた葬列に、いつもの日常が遠のいていくような、不思議な時間が流れていきました。

村人総出で支える“合同葬儀”「ガベン・マサル（Ngaben Masal）」

葬儀の準備には多額の費用と人手が必要なため、村単位で複数の故人をまとめて火葬する「ガベン・マサル（合同葬儀）」も行われます。

私が滞在したプンゴセカンの近くの村では、数年に一度、広場いっぱいにバデが並び、村中が祈りと音楽に包まれていました。

「死」を恐れるのではなく、「魂の帰還を喜ぶ」という考えが、島全体に根づいていることを感じました。

王家の葬式「プレボン（Pelebon）」

ウブド中心に位置するプリ・サレン王宮 (Puri Saren Ubud)では、王家の血を引く人々が今も伝統を守って暮らしています。彼らが亡くなったときに行われる特別な葬儀がプレボン (Pelebon)。

プレボンは悲しみではなく、むしろ神聖な“祭礼”として多くの人々によってとり行われます。王族の死は、「神のもとへ帰る祝福の旅」です。

そのスケールは一般の葬式に比べものになりません。ウブド全体が祭りの渦に巻き込まれたようです。

ガベンとプレボンの違い

• ガベン＝一般の魂を天へ送る儀式
• プレボン＝王家の魂を神へ還す特別な祭礼

ウブドで体験したプレボン準備から前夜まで

ウブドのテガルサリ（Tegal Sari Accommodation）に長期滞在していると、様々な祭礼に出会います。7年ほど前に滞在したときは王家の葬式「プレボン (Pelebon)」を準備段階からみることができました。

王宮前で始まった壮大な準備風景

ある朝、プリ・サレン王宮 (Puri Saren Ubud)近くを散策していると、多くの地元の人々が集まっていました。通りにいた人に聞くと、「プレボン (Pelebon)」の準備をしているということでした。

巨大な塔「バデ」作りと準備期間の見どころ

王宮前の通りでは「バデ」の組み立てが始まっていました。大勢の男性たちが集まり、竹や木材を肩に担いで次々と運び込みます。動きには無駄なく、息を合わせて骨組みを組み上げていく姿は、幾度も重ねて来た経験からとわかります。

「バデ」は故人の魂を天へと運ぶための乗り物で、私たちが見た王家のものは、高さ数十メートルにも及んでいました。

どのようなバデになるのか制作段階も見どころ

午後には塔の全貌が現れ、金箔を貼る人、布を巻く人、細部を整える人で大賑わい。太陽の光を受けて輝くその姿は、まるで命を持って立ち上がる神聖な存在のようでした。

死は終わりではなく新たな旅立ちとするバリ。その象徴であるバデは、彼らの信仰と誇りが詰まった「天へと続く道」そのもののようでした。

バデを完成させるための巨大な足場が白く塗られるなどしているのも印象的

女性たちも、次々と正装姿でお供えの入ったソカシ（竹や柳で編んだカゴ）を持ち寄っていました。

正装をした女性たちがお供えを持ち寄っていました。

奉納の舞の練習

王宮の前では、子どもたちが舞の練習をしていました。男の子たちは勇ましく構え、女の子たちは指先まで神経を行き届かせながら、優雅に体を動かしています。

練習とはいえ、サロンを巻いて真剣な表情

子供ながら、指先まで神経を行き届かせての練習

どの子もすでにしっかりと型を身につけており、今にも大人たちに代わって舞台に立てそうなほど。その真剣なまなざしからは、日頃から積み重ねてきた練習の成果が伝わってきます。

伝統がこうして次の世代へ受け継がれていく——その光景を前に、バリの文化の息づかいを肌で感じました。

プレボン前夜｜ワリ舞踊と奉納の祈り

ワリ舞踊とは｜観光公演とは異なる祈りの舞

静かなガムランの調べが響くなか、舞台に立つのは選ばれた舞踊家たちです。多くの観光客も取り巻くなか、王族関係者や村の代表者が参列していました。

バリスとレゴン｜魂のために舞われる踊り

夜が更けるころ、「バリス（Baris）」という勇壮な舞が始まります。男性舞踊家が槍を手に取り、故人の魂を守る戦士のように舞う姿は圧巻です。

魂のこもった見事なバリスの舞

続いて登場するのが「レゴン（Legong）」の少女たち。金の王冠を被り、静かに目を伏せ、指先まで神聖な祈りを込めて舞います。まるで魂を天へ導くようなその動きは、舞踊公演で見るものとは違った壮麗さでした。

舞踏公演とは違った華麗で荘厳なレゴンダンス

厳粛な空気の中で繰り広げられる舞、「バリの舞踊は、本来“祈り”である」ことを改めて感じました。

最後に僧侶が祈りを捧げ、ガムランの音が静かに止むと、夜の王宮に深い静寂が訪れます。この奉納舞踊は、翌日の葬儀が滞りなく行われるよう神々へ願う「前夜の祈り」です。

プレボン当日｜ルンブーと巨大バデの行列

翌朝、太陽が昇ると同時に数千人ほどにも見える人々が王宮前に集まっていました。お供えを用意して参列に待機する女性や子どもたち、祈りを捧げる男たち。

見たこともない数の、お供えの入ったソカシ（カゴ）に、人々の思いの深さがわかります。

ルンブーとバデが進む壮大な行列

やがて、多くの群衆が集まっているところに現れたのは、白と黒、二頭の神聖な棺ルンブー (Lembu)。竹と紙、布で精巧に作られ金色の装飾をまとい、魂を神々のもとへ導く“天の馬”を象徴しているのです。

その後を、男たちの手によってゆっくりと持ち上げられた巨大なバデが続きます。

棺を乗せた塔が揺れながら進むたび、歓声と祈りが入り混じり、私の隣では、現地の年配の女性が、静かに手を合わせていました。葬列は延々と続いていました。

ルンブーがバデを先導

葬列が延々と続きました。

巨大なバデ（塔）は20m以上あります。そのバデが通るため、邪魔になる電線は一時的に切断されていました。その影響で周囲のショップは停電となり、しばらく営業を止めていたほどです。それほどまでにこの儀式が地域にとって重要で神聖なものなのだと、深く納得させられました。

 火葬の瞬間｜炎と魂の帰還

火葬場に着くと、塔の上から棺が静かに降ろされ、白い牛をかたどったルンブーの中へと移されました。僧侶の祈りの声が響き、やがて火がともされると、炎がゆっくりと空へ向かって立ちのぼっていきます。

その瞬間、ガムランの音色が再び流れ、参列者の手から花びらが舞い上がりました。炎、祈り、音、香り――それらすべてが溶け合い、空へと昇っていく光景は、ただ静かに見守るしかないほど神聖で、美しいものでした。

バリの人々は、この炎を通して魂が天へと帰ると信じています。そこに涙はなく、代わりに穏やかな微笑みと祈りをもって、静かに別れを告げる――それが、バリの「送りかた」なのだと思いました。

バリの葬式が教えてくれた「生と死」の考え方

私はこの葬儀を通して、「死を恐れない強さ」と「祈りとともに生きる美しさ」を感じました。
どんな立場の人でも、最期は自然へと帰り、再び新しい命へと生まれ変わる――。

それは宗教を超えて、人としての「生と死」のあり方を教えてくれるようでした。そして、ガムランも舞踊も、祈りそのものだということを強く感じました。

長期滞在中に祭礼情報を得る方法

ウブド近辺では、各寺院のオダランや葬式が頻繁にあちこちで行われています。長く滞在していると街歩き途中で偶然に遭遇することもありますが、以下で調べることができます。

▶︎ 滞在中のホテル
現地で最も頼りになるのが滞在先のホテルです。オダランや葬式の情報に加え、舞踊公演の予約や移動の相談にも対応してくれることがあります。

▶︎バリ観光協会
行事の日程やバリ全体の情報を調べたい場合に参考になります。基本的な背景知識を知るのに役立ちます。

▶︎APA（アパ）情報センター（日本語対応）
現地情報に詳しく、日本語で対応（電話＆mail）。必要に応じて、ツアーの相談やサロンの手配などにも対応してくれます。

＊王宮前にあった「ウブド観光案内所」は現在閉鎖されているようです。

観光客が見学する際に心がけたいこと

■行列の進行を絶対に遮らない
塔やルンブーの前を横切らない。写真のために立ち止まらない。

■フラッシュ撮影・三脚は避ける
祈りの場では光や大きな機材は不適切。

■笑顔で騒がない
祭りのように華やかでも、その中心にあるのは祈りの時間。その空気を静かに感じる気持ちを大切にしたい。

葬式やプレボンは、地域の人々が大切に受け継いできた祈りの時間であり、その空気を壊さないよう心がけることが、一番自然な関わり方になるように思います。

ウブドで出会う魂の旅立ち

ウブド王家の葬式「プレボン」、その前夜の奉納舞踊、そして翌日の火葬。それは単なる儀式ではなく、バリの人々が千年の時を超えて受け継いできた魂の哲学の結晶です。

炎に包まれながらも静かに微笑む人々の姿に、私は心の底から「生きる」という意味を考えさせられました。

長期に滞在するからこそ出会える、バリの様々な祈りのかたち。

ウブドを訪れる際、もしこのような儀式の機会に出会えたなら、どうか一歩離れて、静かに手を合わせてみてください。その瞬間、バリという島が持つ「生と死の美しさ」が、きっと心に届くはずです。

ペンジョールが立ち並ぶ風景、祈りの時間、見学時の注意点まで、初めての方にも分かりやすくお伝えします。

ガルンガンを前に、ペンジョールの飾り付けを行う人々。祭りは準備の時間から静かに始まっています。

初めて目にしたペンジョールの風景【体験談】

30年前のウブドで見つからなかったペンジョール

今では「バリの象徴」として知られるペンジョールですが、30年前、初めてバリを訪れたときの私たちは、その存在すら知りませんでした。

旅行雑誌で見たことはあっても、実際の街では見つけられず、「一体どこへ行けば見られるのだろう」と不思議に思ったことを覚えています。

ウブドの通りが一変した日｜祭礼と結びついた瞬間

20年ほど前、ウブドに滞在中、散歩に出かけたときのことです。通りにずらりとペンジョールが立ち並び、街の表情が一変していました。

ペジョールの連なりが美しいモンキーフォレスト通り

夫は夢中でカメラを構え、私は「なぜ今日なのか」が気になり、ホテルスタッフに尋ねました。
そこで初めて、「ペンジョールはガルンガンの祭礼に立てられるもの」だと知ったのです。

裏通りを行くと、表通り以上にペンジョールが幾重にも重なりあい、日常に根ざした伝統を強く感じることができました。

ハノマン通りから入っと通りの見事なペンジョール

さらに、ウブド周辺には、素晴らしいペンジョールを見ることのできる村もあります。公共交通機関TMDバスでデンパサールに出かける途中で見かけたものは、ウブドでは見ることができない手の込んだ立派なものでした。

デンパサールに向かうTMDバスから見た、ウブドではあまり見かけない豪華なペンジョール。

ガルンガンとクニンガンの見どころ

ガルンガン｜準備と祈りの朝

「ガルンガン」は210日ごと（必ず水曜日）に繰り返されます。神々が地上に降り、祖先の霊が家族のもとに戻ってくる日とされます。

数日前から家々では準備が始まり、前日には道の両脇にペンジョールが立ち並びます。

当日の朝、通りを歩くと、正装した女性たちが供物を並べて祈る姿を目にしますが、いつも以上に豪華な供物と長く続く祈りに、日常に根ざした信仰の深さを感じました。

クニンガンの朝｜送りの祭礼

ガルンガンの10日後の土曜日に巡ってくる「クニンガン」は、バリ・ヒンドゥー教において特別に重んじられる日です。ガルンガンで迎えた祖先や神々を、再び天へ送り返す「締めくくり」の儀礼にあたります。

夜明け前から人々は沐浴で身を清め、持っているもので最も美しい正装に身を包みます。

通りは、寺院に向かう正装姿の人々が行き交います。私たちも早朝、ウブド中心部にある、ペンジョールが美しくならぶスリウェダリ通り沿いの寺院へ向かいました。

女性たちはソカシと呼ばれる供物の籠を頭に載せ、背筋を伸ばして歩いています。舞踊のような華やかさとは異なり、日々の暮らしに根ざした、凛とした美しさがありました。

男性たちは白い衣装にサロンをまとい、額に布を巻き、静かに寺院へと足を運びます。子どもたちも皆正装姿です。

子どもたちも正装姿。頭のウダンは自分で巻いたのか、まだ未完成なのげ微笑ましい。

家族で連れ立って出かける様子からは、祈りの行事を家族単位で大切に受け継いでいることが伝わってきます。

クニンガンの朝、寺院に向かう親子。「写真を撮ってもいい？」とひと声かけると、笑顔が返ってきます。

クニンガンの朝、寺院の周囲は正装をした人々が行き交い、僧侶の祈りとともに供物が捧げられます。

クニンガンの朝、寺院の周辺ではどこも正装をした人々が供物を持って集まってきます。

ハノマン通りの寺院でも、クニンガンの朝は、静かな祈りの風景が見られます。

白い装束をまとった人々が集まり、僧侶の祈りに合わせて供物が捧げられていきます。観光地のウブドですが、この時間だけは村の人々の祈りの場に戻るような、落ち着いた空気が流れています。

クニンガンの朝のハノマン通りの寺院。

クニンガンの儀式は午前中で終わります。

正午が近づくと人々は次々に帰路につきます。祭礼を終えた人々のほっとしたような柔らかな笑顔がとても印象的でした。

祭礼を終え、家路につく家族。穏やかな表情が印象的でした。

ガルンガン・クニンガン｜2026年の日程

ガルンガン：6月17日（水）／クニンガン：6月27日（土）長期滞在を計画するなら、この日程に合わせるのもおすすめです。

ペンジョールに映る、家庭と地域の祈り

ガルンガンからクニンガンの時期、街を歩いていると、通りごと・家ごとにペンジョールの表情が異なることに気づきます。

椰子の葉だけで清楚にまとめられたもの、果物や米をふんだんに使った華やかなもの。基本的には一軒につき一本ですが、結婚があった家では二本立てられ、家族を迎える喜びの大きさがそのまま表現されていました。

婚礼があった家では2本の、一際見事なペンジョールが立ちます。

ペンジョール巡りは、シニア世代の私たちにとって、歩き回らずとも「歩ける範囲をのんびり散策するだけで十分楽しめる」ことが魅力でした。

ホテルスタッフにお願いすれば、郊外の村まで車で案内してくれることもあります。車窓から眺めるペンジョールの連なりも、また格別です。

ウブド・プンゴセカンにあるホテル「テガルサリ」に滞在していたとき、郊外の、ペンジョールがとても美しい村へ連れて行ってもらったことがあります。

道の両側に立つペンジョールがゆるやかな弧を描き、その下を車で走り抜けていく——観光地らしさはなく、静かな村の日常の中を少しだけ通らせてもらった、そんな感覚でした。

ペンジョールが美しいスリウェダリ通り

王宮から東へ徒歩5分ほどのスリウェダリ通りは、普段、観光客の姿もあまり見かけない静かなところですが、ガルンガンからクニンガンの時期には一変します。

ペンジョールが競うように並び立ち、その美しさはウブドでも１、２を争うほど。

祭礼の日には壮大なペンジョールの下を、多くの人々が正装姿で寺院へと向かう姿も見られ、この時期はぜひ訪れたい場所です。

クニンガンの朝、正装をして寺院に向かう人々

3年前の3月、この通りを二度訪れました。1度目は連なるペンジョールの美しさに、2度目はクニンガン当日の祈りに向かう人々の凛とした姿に心を打たれました。サロン姿で歩いていた私たちに、地元の方が温かく笑顔を返してくれたことも思い出になっています。

祈りの日常

ペンジョール作りと家族の営み

ガルンガンが近づくと、10m以上もの竹を、トラックやバイクで運ぶ姿をよく目にします。

その竹に男性がヤシの葉や布を巻きつけていきます。長年の経験が体に染み込んでいる手慣れた手捌きです。

特別な行事の準備でありながら、そこには日常の作業のような落ち着いた空気が流れていました。

素晴らしい手技。

女性や子どもが花などの飾りを加え、家族全員で1本のペンジョールを完成させる過程そのものが祈りであり、信仰を次世代に伝える時間となっています。

家族総出でペンジョールを仕上げていく

暮らしのなかに根付く祈り

観光客には大変そうに見える準備や経済的な負担も、バリの人々にとっては特別なことではなく、暮らしの一部として受け継がれてきた日常です。

ニュピを迎えるためのオゴオゴ作りや寺院の祭礼、日々欠かさず行われる供物の準備と並行して、ペンジョール作りも自然に繰り返されます。

子どもたちも家族の手伝いをする中で、祈りや行事の意味を少しずつ体に覚えていきます。
その姿に、暮らしと信仰が切り離されることなく、一体となって息づいていることを強く感じました。

バロンがつなぐ祈りの時間

日常に現れるバロン｜子どもたちのバロン練り歩き

この時期、通りでは男の子たちが太鼓や鐘を鳴らしながらバロンを操る姿をよく見かけます。

バンジャールの資金のために、お布施を集めてまわるのです。お布施をもらった子どもたちの顔が誇らしげに輝いていたのを思い出します。

ウブド市場のなかでも、にぎやかに太鼓と鐘の音が響いていました。私たちがお布施をすると、満面の笑顔がかえってきました。

郊外で味わう祭礼｜タロ村のバロン祭りとペンジョールの連なる風景

ガルンガンからクニンガンにかけての期間は、ウブド中心部だけでなく、郊外の村々でもさまざまな祈りの行事が行われています。

そのひとつが、ガルンガン翌日の「マニス・ガルンガン」に開かれる、タロ村のバロンの祭礼です。遠く離れた村々から何時間もかけて、楽隊とバロンの華やかな行列が寺院に集まってきます。

バロンを従え周辺の村々からタロ村の寺院に向かう行列

境内の前には、村々から集まった20近くのバロンが並びます。金色に飾られた姿はそれぞれ少しずつ表情が異なり、並ぶだけで強い存在感があります。

白い正装の人々が周囲に集まり、寺院の前は祭礼の日ならではの厳かな雰囲気に包まれていました。

ガルンガンの翌日（マニス・ガルンガン）、タロ村のバロン祭り。寺院に並ぶ２０近くのバロンが壮観。

ウブドからタロ村への道中、車窓から見たペンジョールで飾られた村。

道中で見たペンジョールの連なりと、寺院でのバロンの姿が重なり合い、この日の体験は、ガルンガン期の祈りの広がりを実感させてくれる、忘れがたい思い出となりました。

シニア世代の楽しみ方｜歩き回らず“暮らしの中で見る”

シニアになって実感するのは、旅では「無理をせず楽しむこと」が何より大切だということ。長期に滞在するなら尚更のことです。

この祭礼を挟む10日あまり、朝の散歩で朝日に照らされたペンジョールを眺め、夕暮れにはアーチの下を歩きながらレストランへ。途中で子どもたちの行列に出会えば拍手を送り、笑顔を交わす。

観光地を急いで巡らずとも、毎日の暮らし自体が楽しみとなる。シニア世代にこそふさわしい旅の形です。

ガルンガン・クニンガンQ&A｜日程と公式情報の調べ方

見学の際は、祈りの妨げにならない距離を保ち、静かにその場の空気を尊重することが大切です。

暮らしと祈りが交わる10日間を、無理なく味わう

ガルンガンからクニンガンまでの10日間は、バリ島が最も「バリらしい」姿を見せる特別なときです。

ペンジョールが並ぶ通りを歩き、祈る人々に出会い、子どもたちの舞に迎えられる――それは観光を超えた心に刻まれる体験でした。

次に訪れる際は、ぜひこの10日間の、暮らしと信仰が重なる瞬間に立ち会ってみてください。

オゴオゴ祭りは、バリ暦の新年「ニュピ」の前夜に行われる行事です。

観覧スポットごとの雰囲気の違いや混雑を避ける工夫、制作現場の見学ポイントまで、初めての方やシニア世代でも無理なく楽しめる実用情報をまとめました。

オゴオゴの夜は、地元民も観光客もいっしょに盛り上がります。

オゴオゴ（オゴオゴ祭り）とは？｜ニュピ前夜に行われるバリの伝統行事

バリ島ウブドでは、ニュピ（静寂の日）の前夜に「オゴオゴ祭り」と呼ばれる盛大なパレードが行われます。

オゴオゴ当日は、オゴオゴを担ぐ地元民も観光客も区別がつかなくなります。

観光客も一緒に盛り上がる「オゴオゴ」祭り

「オゴオゴ」は、竹や木で骨組みを作り、紙や布で肉付けを施した巨大な人形のこと。鬼や魔物をかたどったその姿は迫力満点で、ユーモアあふれるものから恐ろしくリアルなものまで多彩です。

ニュピ（バリ暦の新年）の前夜、各バンジャール（地域コミュニティ）の男性たちが担ぎ手となり、ガムランの演奏とともに大通りを練り歩きます。

フィナーレには広場で（毎年燃やす場所は違っているようです）オゴオゴを燃やし、悪霊を祓って新しい年を迎える――バリの人々が長年守り続けてきた「破壊と再生」の儀式でもあります。

10年ほど前、滞在先のテガルサリ（Tegal Sari Accommodation）の部屋#12から、モンキーフォレストでオゴオゴを燃やす様子を見ることができました。

10年以上前。テガルサリの部屋からみた「オゴオゴ」が燃やされるモンキーフォレスト

毎年新たに作られるため、その年ごとにテーマやメッセージが異なり、「今年はどんなオゴオゴが登場するのか」と地元の人たちの間でも大きな話題になります。

ニュピ前夜に行われるオゴオゴ祭り｜翌日の静寂の日との関係

オゴオゴの翌日は、バリ島の新年にあたる「ニュピ（Nyepi）」です。

ニュピ当日は、外出・交通・商業活動がすべて停止し、旅行者も例外なくホテルの敷地内で過ごす必要があります。

空港も閉鎖され、島全体が静寂に包まれるため、観光への影響は非常に大きい一日です。事前に内容を理解しておくことで、不安なくこの特別な日を体験できます。

ウブドでのオゴオゴ体験が特別な理由

芸術家が多く暮らすウブドでは、オゴオゴも単なる人形ではなく「芸術作品」として仕上げられます。初めて王宮前で見たとき、細部まで施された彩色や飾りに感動し、「工芸品を超えた舞台芸術なのだ」と思いました。

当日は、夕暮れが近づくと王宮前広場や人気の通りに、地元の家族連れや観光客が続々と集まり始めます。

そして、各バンジャール自慢の「オゴオゴ」が力強いガムラン演奏とともに登場すると、観客から一斉に歓声が上がり、通りは一気に非日常の空気に包まれます。子どもたちが担ぐオゴオゴや、女性だけのグループもあります。

モンキーフォレスト通りでは、歩道の縁石に座って鑑賞

子どもたちが作って、子どもたちが担ぐ「オゴオゴ」

ウブド市場の前で、集まってきたオゴオゴたちが競演し、祭りは最高潮に。

ライトアップされたウブド王宮をバックに、細部まで作りこまれたオゴオゴが一同に会する。しかも芸術の村ウブドの、熟練したガムラン奏者達の演奏も競演するという、ウブドならではの贅沢な光景が繰り広げられるのです。

王宮と市場の間で、ライトアップされた「オゴオゴが競演」

オゴオゴは作るのも担ぐのも”男たち”。「子どもオゴオゴ」を担ぐのも男の子だけ。でも15年ほど前、一度だけ女性たちが担ぐ姿を見たことがあります。その時の女性たちの誇らしげな顔、はじけるような笑顔を忘れることができません。

ウブドのオゴオゴ祭り｜観覧スポット別おすすめ

ウブドでオゴオゴを最大限に満喫するためには「観覧スポット選び」も重要です。王宮前を中心に、南北に伸びるモンキーフォレスト通りと西のビスマ通りが主なパレードルート。

これらの通りでは毎年個性的なオゴオゴが行き交い、場所ごとに少しずつ雰囲気が異なります。私たちは毎年違う観覧方法を実践し、それぞれに感じたメリットや注意点をまとめました。

王宮前広場｜オゴオゴが競演するウブド最大の観覧スポット

夜のオゴオゴ競演を観覧しようと、王宮前に集まる集まった人々

夕暮れの王宮前広場。オゴオゴを担ぐ人々と、それを見守る観客の熱気が最高潮に達する瞬間。

ウブド王宮前は最も盛り上がるエリア。オゴオゴ同士が競演する場面もあり、写真撮影にも絶好です。オゴオゴ鑑賞の「王道スポット」としておすすめです。

モンキーフォレスト通り｜落ち着いて見られる観覧エリア

子どもたちの楽しそうな笑顔。

王宮から南へ伸びるこの通りでは、地元の人たちも観光客も、歩道の縁石やショップの入り口などに腰をおろして、つぎつぎに通りすぎるオゴオゴを見物。

混雑度は王宮前よりもやや抑えめなので、落ち着いて観たい方や、ご高齢・お子さま連れにもおすすめです。「人混みが苦手」という方はぜひこちらを！

私たちの体験

ビスマ通り｜混雑を避けて楽しめる穴場スポット

町の中心から少し外れた静かな通り。道幅が狭く観客の声が響き合うため、一体感をより強く感じられます。混雑を避けたいシニア世代には特におすすめ。写真撮影も意外としやすい穴場エリアです。

私たちの体験

オゴオゴ制作現場の見学｜日中に楽しめるもう一つの見どころ

制作には子どもも参加。

ハノマン通りでみた制作現場

オゴオゴ制作現場の見学は、滞在中だけの“とっておき体験”です。各バンジャールで、竹を組み、鬼の体を紙で覆い、色を重ねていく姿はまるで巨大なアート作品を仕上げていくようでした。

制作途中のオゴオゴは、最初は骨組みだけで何の形か分かりませんが、だんだん顔や手足ができ、仕上げの日にはきらびやかな装飾まで施されて圧倒的な存在感です。

毎日少しずつ出来上がっていくのを追っていくことで、当日の迫力がさらに胸に響くものになります。見応えあるオゴオゴを作っている場所は、「モンキーフォレスト通りのサッカー場」と「王宮の西側のカジェン通り」です。

モンキーフォレスト通りのサッカー場では、いつも見応えあるオゴオゴを作っています。

王宮横カジェン通り。珍しく女性が参加している。

シニア旅行でも安心｜オゴオゴ祭りを楽しむコツとQ&A

大規模なイベントゆえ、混雑は避けられませんが、シニア世代でも安心して楽しめる工夫はいろいろあります。私たちが実践してきたポイントをピックアップします。

早めに到着：王宮前なら17時までに場所を確保。
座れる工夫：折りたたみ椅子やクッションがあると快適。
レストラン予約：数日前に席を確保すれば混雑回避。
静かな観覧地：人混みが苦手ならビスマ通りへ。
ホテル選び：王宮やモンキーフォレスト通りに近い宿だと、疲れたときすぐ戻れて安心。

オゴオゴ祭りは、年によって場所やコース、開始時間が多少違ってきます。事前にホテルで確認しておくと安心です。

特にシニア世代や子連れの場合は、前日に軽食や飲み物を用意しておくことで、ニュピ当日も無理なく安心して過ごせます。

オゴオゴとニュピ、ウブドで体験する熱気と静寂

熱気あふれるオゴオゴ祭りの翌日、島全体が静寂に包まれる「ニュピ」が訪れます。

灯りも音も消え、移動も止まる一日。前夜の高揚感と翌日の静けさ、その強い対比こそが、私たちにとって忘れられない体験でした。

にぎわいの中で文化に触れ、静寂の中で余韻を味わう——ウブドならではの時間の流れです。

バリ島のニュピは、観光客でも滞在中に体験する可能性のある特別な日です。日の出から翌朝まで外出が禁じられ、島全体が静寂に包まれます。

本記事では、前夜のオゴオゴから当日・翌朝までの流れ、シニアや初めての方でも安心して過ごすための準備やホテル選びのポイントを、実際の体験をもとに整理しました。

ニュピは「何もできない日」と思われがちですが、実際に体験してみると、バリ島ならではの特別な時間でもあります。

ニュピの朝。いつもは聞こえるバイクや車の音のない朝。

バリ島のニュピとは？“静寂の日”に島全体が静かになる理由

ニュピは、バリ・ヒンドゥー教のサカ暦における新年にあたる行事です。日の出から翌朝まで、人々は断食や瞑想を行い、島全体が活動を止めます。

労働も外出も禁じられ、空港までも閉鎖され、テレビやラジオは放送休止。夜になると街明かりは一切消え、闇と星明かりだけが残ります。観光客も例外ではなく、滞在先から出ることはできません。

事前にネットで「丸一日ホテルにこもる」と知ったときは、「退屈してしまうのでは」と心配しました。

ところが実際は、想像とはまったく違いました。時計の針が止まったかのように流れる静かな時間は、不便さよりもむしろ“贅沢な休息”と感じられたのです。

前夜のオゴオゴ——熱狂と喧騒の祭り

ニュピの前夜は、静寂とは正反対。

ウブドでは巨大な張り子人形「オゴオゴ」が街を練り歩きます。太鼓やガムランの音とともに、普段の静かな街が一変する印象的な行事です。

ニュピ前夜に行われるオゴオゴ。悪霊を象った巨大な像が街を練り歩き、ウブドの空気が一変する特別な日です。

ニュピ当日｜外出禁止の日に「何をする？」体験ベースの過ごし方

朝〜昼｜音が消えた島で、ゆっくり暮らす

翌朝、耳を澄ますと、普段なら必ず聞こえるバイクの音や人々の話し声が一切なく、鳥のさえずりと風の音だけが響いていました。島全体が眠り続けているような、不思議な静けさです。

昼間は、ホテルのテラスで夫は写真を眺め、私は本を読む——ただそれだけの時間。「自分のためだけに、こんなにゆったり過ごしたのはいつ以来だろう」と思うほど、時間が穏やかに流れていきました。

会話も自然と少なくなり、静けさそのものが心を温めてくれます。

夜｜真っ暗な空と星明かりが残る時間

夜になると街の灯はすべて消え、空いっぱいに星が瞬いていました。まるで宇宙に包まれているような夜空は、今も強く記憶に残っています。

ホテルスタッフから聞いたのは、「島が活動を止めるのは、悪霊に“無人の島”だと思わせるため」という話。ニュピは観光では触れられない、信仰と暮らしが深く結びついた行事なのだと実感しました。

ニュピ当日に困らない準備｜食料・灯り・通信のポイント

前日までに用意するもの｜食料・飲み物・軽食（調達先の例）

ニュピ当日は、ホテルも原則として通常サービスを停止します。そのため、食料は必ず前日までに準備しておく必要があります。

私たちは、滞在していたプンゴセカンの宿（テガルサリ）の近くにあるスーパーで、果物・パン・カップ麺などを前日に調達しました。特別なご馳走ではありませんが、それを分け合って静かに過ごす時間自体が、忘れられない思い出になりました。

テガルサリ近くのスーパーCOCVOで調達下、カップ麺や果物、パンなど。

懐中電灯とWi-Fi｜ホテルで確認したいこと

夜は完全な消灯となるため、小さなライトや懐中電灯があると安心です。中級以上のホテルでは、客室に備え付けられていることも多いので、事前に確認しておくと安心です。

また、Wi-Fiはホテルによって対応が異なります。停電や制限がある場合もあるため、「ニュピ当日の通信環境」は事前に聞いておくことをおすすめします。

ニュピのホテル選び｜食事対応と立地で安心感が変わる

ホテルの食事は出る？出ない？事前確認のコツ

ホテルによっては、

• 前日に食事を用意してくれる
• ニュピ当日も簡単な食事を提供してくれる

といった対応があります。実際、以前宿泊したホテル（コマネカ・ラササヤン）では、前日にしっかりと食事を用意してくれ、とても助かりました。

ニュピを挟む滞在では、「食事対応があるかどうか」は確認しておきたいポイントです。

翌朝の始まり｜清められた空気と再生を感じる時間

街が動き出す瞬間｜「新しい年」の感覚

ニュピが明けると、やわらかな朝日が差し込み、街はゆっくりと息を吹き返します。澄んだ空気に、花の香りや湿った土の匂いが混じり、自然そのものが生まれ変わったようでした。

スタッフの「新しい年を迎えました」という言葉に、静かな喜びが広がります。

心が軽くなる理由｜ニュピの余韻が残すもの

人々が通りに戻り、街が動き出す様子は、長い瞑想から静かに目覚めるよう。その空気感に心が軽くなり、「新しい自分で一日を始められる」と感じました。

ニュピは、何かをする日ではなく、何もしないことで整えられる時間なのだと思います。

シニア世代にとっての価値

60代になった今、体力や健康を気にしながら観光地を駆け回るより、静かに過ごす旅の時間が心に響くようになりました。そんな私たちにとって、ニュピは理想的な「休息の日」でした。

動けないのではなく、動かずに島を感じる——それがニュピの贅沢。人生を見つめ直すような穏やかな時間は、年齢を重ねてこそ味わえるものだと感じています。

ニュピ体験を楽しむための準備と Q&A

ニュピを心地よく過ごすには準備も大切。私たちは前日にフルーツや軽食を用意し、ホテルもWi-Fiや食事の安心感を基準に選びました。

夜は灯りが一切消えるため、小さなライトがあると安心です。中級以上のホテルなら部屋に懐中電灯が置かれています。

最も大事なのは「不便」と考えず、「非日常こそ旅の贅沢」と受け止める心構え。これがニュピを楽しむ最大の秘訣です。

こうした実体験を踏まえると、ニュピは「何もできない日」ではなく、あえて何もしないことを楽しむための特別な一日だと感じます。

静寂がもたらす贅沢な一日

ニュピは観光のための一日ではありません。それでも、体験してみると旅の中で最も心に残る瞬間となりました。

前夜の熱狂、当日の沈黙、翌朝の再生。その流れはまるでひとつの物語のようで、今も鮮やかに思い出すことができます。

もしバリ島を訪れるなら、ぜひ旅程にニュピを組み込み、この島ならではの「静寂の贈り物」を味わってみてください。

舞踊団の歴史や魅力、公演内容、席選びや持ち物、観劇後の過ごし方まで、初めてでも安心して満喫できるポイントをまとめています。

舞踊だけでなく、楽団演奏も魅力のスマララティ

ウブドで人気のバリ舞踊「スマラ・ラティ舞踊団」とは

創設者アノム・バリス氏と舞踊団誕生の背景

スマラ・ラティ舞踊団は、バリ舞踊の名手として知られる アノム・バリス氏 によって、1980年代後半に結成されました。

アノム氏宅の近くの「スレッズオブライフ」に出かけた時、偶然お会いした時の写真

氏はバリ国立芸術大学（ISIデンパサール）で学んだ卒業生や、当時はまだ無名ながらも才能にあふれた若い演奏家・舞踊家たちを集め、「伝統を大切にしながらも、新しい表現に挑戦する舞踊団」を目指しました。

バリ舞踊は本来、寺院の儀式や村単位（バンジャール）で奉納される芸能です。王宮に出演する舞踊団も、その多くはバンジャールを基盤として組織されています。
奉納舞踊は寺院の祭礼だけでなく、葬式（ガベン）など人生の節目でも舞われ、信仰と暮らしに深く結びついています。

アノム氏は、「奉納の場」だけにとどまらず、芸術として舞踊そのものを磨き、舞台で表現するという新しい道を選びました。

奉納舞踊から舞台芸術へ｜スマララティの特徴

当初、スマラ・ラティの試みは決して順風満帆ではありませんでした。地域からは「なぜ奉納以外の舞台で舞うのか」という声もあり、観客がほとんど集まらない夜もあったそうです。

創設当初から関わってきた奏者のひとりは、こんなふうに話してくれました。「観客が10人来れば大成功。雨が降れば公演は中止。楽器を運ぶだけでも大変だった」と。その言葉には苦労を笑い話にする余裕と同時に、ゼロから文化を育ててきた誇りがにじんでいました。

それでも舞踊団は活動を続け、いまでは世界各国の舞台に招かれる存在となり、ウブドを代表する舞踊団のひとつとして知られています。

スマラ・ラティの舞台は、伝統の型を大切にしながらも、時代に合わせた演出や構成が工夫されており、観光客にも理解しやすく、それでいて奥行きのある表現が特徴です。

奉納舞踊の精神を根に持ちながら、舞台芸術として進化を遂げた——それが、スマラ・ラティ舞踊団が「先駆的な存在」と呼ばれる理由なのだと感じています。

初めて観たスマラ・ラティ公演｜忘れられない体験談

初めてスマラ・ラティの舞台を観たのは、ウブド中心部から少し外れたクトゥ村の集会所。夕暮れとともにランプが灯され、椅子が並べられただけの簡素な会場でした。

開演30分前にはすでに前方席は満席で、すでに熱気に包まれていました。

照明が落ちた瞬間、静まり返った客席の後方から煌びやかな衣装のダンサーが優雅に踊りながら入場、そのあとに続くガムラン奏者の楽器を奏でる音色が次第に近づいてくると、胸が高鳴っていくのを感じました。

アノム氏の力強くも神秘的なバリスの舞、夫人アユ氏の優雅で切れ味のある踊り、奏者同士が楽しそうに掛け合う姿。何度見ても魅せられてしまいます。

アユ氏の迫力と気迫と優雅さが一体となった「タルナジャヤ」。

そして初めてガムランだけのオリジナル楽曲を聴いたのです。体のなかにリズムが刻み込まれていく、まるでジャズのような演奏で、帰り道でもずっと余韻が残り、体が自然と揺れていました。

舞踊とガムランの魅力

スマラ・ラティの最大の魅力は、舞踊とガムラン演奏の絶妙な融合にあります。戦いの場面で太鼓の音が胸を突き刺すように響き、恋物語のシーンではダンサーの切ない表情に胸が熱くなります。

同じ演目であっても、日によって演奏の熱量や踊り手の感情表現が変化するため、何度観ても新鮮で、新たな感動があります。

舞踊公演では珍しく、ガムラン演奏者たちも実に表情が豊かです。互いにアイコンタクトをとったり、微笑みを交わしたり、時には掛け合いでダンサーと一緒に体をゆらしたり。

他の舞踊公演では、奏者のこのような笑顔を見ることはあまりありません。

舞台全体が生き生きとしていて、他では決して味わえない胸踊る雰囲気があります。

衣装・化粧・表情｜舞台裏で見たダンサーの素顔

スマラ・ラティの舞台では、衣装や化粧の美しさも見どころ。金色の冠、鮮やかな布地、そして細部にまで施された装飾。ダンサーが舞台に立った瞬間、観客は神話の世界へ引き込まれてしまいます。

ある時、踊りを終え楽屋に戻ったダンサーを見かけたことがあります。汗を拭きながら化粧を落とした素顔は普通の学生のようで、舞台上とのギャップに親近感を覚えました。

舞台の上では神の化身のように見える彼女たちも、一人の少女。そうした一面を知ることで、さらに舞台への敬意が深まりました。

世代を超えて受け継がれる舞｜アノム氏の孫が見せた「バリス」

公演の最後に登場したのは、アノム氏のお孫さん。まだ幼いのに、堂々とした姿で舞台に立ち、観客の視線を一身に集めました。披露したのは、戦士の舞「バリス」。幼いながら、力強くかつ繊細な動きに、感嘆しました。

アノム氏の話によると、誰かに正式に教わったわけではなく、祖父の舞を見よう見まねで覚えたのだそうです。

しかし、その体の使い方、指先から足の先まで通うしなやかな緊張感、そして何よりも印象的だったのは、あの小さな目に宿る“強い意志”でした。

伝統が“教えられるもの”ではなく、「自然に受け継がれるもの」なのだと実感しました。

舞が終わったあと、観客の拍手がいつまでも鳴りやみませんでした。アノム氏も静かに微笑み、その横顔に深い誇りがにじんでいました。

バリの伝統が、日常の中で自然に受け継がれていく瞬間。

次に訪れるとき、この少年がどんな舞を見せてくれるのだろう――その成長を想像するだけで胸が熱くなります。バリの伝統は、こうして世代を超えて生き続けていくのだと、心の底から感じました。

スマラ・ラティ舞踊団の公演情報（ウブド）

会場入り口は、この看板を目印に。

祭礼などによって、中止となったり会場が変更されることもあるため、宿泊先や観光案内所で最新情報を確認すると安心です。

会場に早めに行くことができない場合は、ホテルに予約の相談をしてみてください。ホテルによっては席の確保までしてくれます。

▶︎ 会場はウブドの中心部から少し離れています。徒歩での夜の移動に不安がある方は、配車アプリやバス、送迎を利用するのも安心です。状況に合わせた移動方法を書いた記事を参考にしてください。
ウブドへの移動と滞在中の移動手段｜空港送迎・Grab・TMD・カーチャーターの使い分け

多彩な演目

演目は７〜８、このうちガムラン演奏だけのインスツルメンタルが１〜２です。この演奏時に見せる楽団員のみなさんの楽しそうで、誇らしげな様子はダンスと同じくらい胸に響きます。

内容は定期的に変わりますが、必ずアノム氏のバリスとアユ氏のタルナ・ジャナが上演され、これだけでも必見です。

また、アノム氏はバリスのほか、バロンダンス、ハノマン、トペンなど、も見せてくれます。

公演の最後、舞台に並ぶ出演者たち。温かな拍手に包まれるフィナーレのひととき。

観光客への心配り｜あらすじ配布と多言語対応

スマラ・ラティは観光客にとても優しい舞踊団です。英語や日本語で書かれた各演目の解説パンフレットが配布されるため、初めての観客でも物語の流れを理解しながら鑑賞できます。

私が参加した夜には、日本からの旅行者が「こんなにわかりやすい舞台は初めて」と喜んでいました。

スマラ・ラティ鑑賞のコツ｜席・持ち物・トイレ

席の選び方｜バリ舞踊の世界に深く浸れる最前列

鑑賞するなら、最前列が演者の表情や細かな仕草まで見られるため特に人気です。席は自由席なので良い場所を確保するなら開演の30分〜1時間前に到着すると安心です。

バリ舞踏は、目や手先、足先の張り詰めた鋭い切れや、くるくる変わる顔の表情が見どころですから、前方に座るほど臨場感が増します。ダンサーをみるなら最前列の正面がおすすめです。

ガムラン奏者の手の動きも見応えがあります。奏者の手の動きをみるなら、最前列の端の席です。私は奏者の卓越した技をみるために、あえて舞台横を選ぶことがあります。

持ち物とトイレ

以下を持っていくと、ゆったりした気持ちで楽しめます。

▪︎雨季：扇子や汗拭きシート
▪︎乾季：夜は肌寒いので薄手の羽織りもの
▪︎虫よけスプレー、ポケットティッシュ

公演後の楽しみ｜奏者との交流

公演終了後は、アノム氏やお孫さんを囲んでの撮影会もあります。

奏者たちは、公演が終わるとすぐに衣装のまま帰路につきます。お願いすれば一緒に写真を撮ってくれることもあり、私も何度かツーショットをお願いしました。アノム氏に会えることもあり、ファンにはたまらない瞬間です。

公演後は、衣装のまま日常へ。舞台と暮らしが自然につながる、バリらしい一瞬。

ただし、ダンサーは出番が終わるとすぐに帰ってしまうので、終演後に出会えることは稀です。

スマラ・ラティ舞踏団/鑑賞体験比較とQ&A

事前に流れや注意点を知っておくだけで、公演当日は落ち着いて舞台そのものに集中できます。特にシニア世代の方は、席や移動の不安を減らしておくと安心です。

ウブドで一度は見たいバリ舞踊

スマラ・ラティは、伝統的な芸術性と観光客への配慮の両方を大切にしていると感じた舞踊団です。レゴンダンスの優雅さやガムランの迫力、美しい衣装、そして出演者の情熱が凝縮された公演は、多くの旅行者から高い評価を得ています。

ウブドを訪れる際には、旅の思い出をより豊かにしてくれる選択肢の一つとして、観劇を検討してみてはいかがでしょうか。

私自身、これまで20回以上観ていますが、同じ演目でも毎回違う感動を与えてくれます。ウブドを訪れるなら、ぜひ一夜をスマラ・ラティの公演に捧げてみてください。観光だけの旅が、心に刻まれる“忘れられない体験”へと変わるはずです。